El mítico personaje revolucionario Ernesto Che Guevara es el todopoderoso protagonista de esta película. En esta primera parte, pronto llegaran más aventuras en la llamada “guerrilla”, se describe con sutileza la revolución cubana desde el desembarco inicial hasta la caída del régimen de Batista, periodo de dos años en el que los idealistas revolucionarios llevarán su propio proceso evolutivo dentro de las concepciones marxistas y donde el Che siempre hará predominar la humanización, la solidaridad y la justicia. Como película se convierte en algo frío, con un final repentino debido a que la han partido en dos (tipo Kill Bill). En mi opinión es un error puesto que la maestría está en la sencillez, en la sintetización. Esto no es un documental, sino una película. Me gustaría destacar a Sodenberg como un director realmente bueno. Su puesta en escena es austera y muy inteligente con todo en su sitio: composición, actores y tempo. Resuelve secuencias fácilmente con apenas 2-3 planos y eso se agradece. Benicio Del Toro esta perfecto, como siempre,  aunque se echa en falta acento argentino en el Che. Es de resaltar que se rodo con la red one.  En mi opinión parece cine y no canta nada a dichoso video, ...

La trama comienza con un poblado campesino que decide pasar a la acción ante las frecuentes invasiones de los enemigos. Para ello deciden contratar implacables samuráis para que asuman la defensa del lugar. Los siete samuráis es una película extraordinaria, destacando incluso en la brillante filmografía de Kurosawa. Los samuráis casi siempre han sido leit motiv del director para hablar de la tragedia humana, aunque sean japoneses y estén muy lejos en el tiempo. El gran acierto de los autores asiáticos es que consiguieron hacer un cine universal en mayúsculas, todo el mundo es capaz de implicarse en la historia y sentirse un dichoso samurái.  Si en el fondo somos todos iguales… Bueno, es una película larga, sí, pero de verdad que no sobra un minuto, no como en la trilogía del señor de los anillos con la que guarda ciertas similitudes.  Aunque sea fan del señor,  está a años luz de los siete samuráis. Quisiera destacar una vez mas aspectos fotográficos de gran importancia narrativa como son la utilización del teleobjetivo; refuerza la bidimensionalidad intencionadamente para hacer composiciones más pictóricas, mientras la cámara lenta refuerza el horror de la muerte (mucho antes que Sam Peckinpah). Una de las mejores películas de todos los ...

En un futuro no muy cercano, un mercenario es contratado para trasladar a una joven desde un extraño covento de Kazakhstan hasta la ciudad de Nueva York. La enigmática joven esconde un secreto que pondrá en peligro la vida de los protagonistas y la de las personas con las que se cruzarán en el viaje. Hoy en día el género de ciencia ficción sufre  una mala racha que sólo pequeños intentos como ‘Código 46’ , ‘Cypher’, o ‘Equilibrium’ consiguen dignificar. Cada vez que una película de este tipo es anunciada, uno espera algo positivo, un cambio, una mejora. Pero después de ver Babylon esa idea ha vuelto a ser aparcada en mi cabeza. Casi estoy perdiendo la esperanza. Después de ‘Ultravioleta’, ‘Serenity’, ‘Aeon Flux’ y demás engendros, poco se puede esperar. Encima Uwe Boll no abandona el género… Antes de empezar a criticar con dureza el poco contenido de Babylon, quiero destacar a su director, el también actor Mathieu Kassovitz. Este es el ejemplo perfecto de director que vende su alma a la industria y al objetivo del éxito comercial. ¿Cómo un director capaz de rodar ‘El odio’ puede acabar al frente de este despropósito? Es difícil de entender. Y más después ...

Woody Allen es un genio. Sus películas tienen un contenido, un humor, unos diálogos que te llaman la atención y, en ciertos casos, hasta te llenan como espectador. Por desgracia, en los últimos años hemos asistido a una transformación en Allen, a unas películas realizadas por él que no parecen llevar su firma. Esto podría no ser un problema, pero lo es. Salvo Match Point ninguna de sus últimas películas parecen destacar. ‘Melinda y Melinda’, ‘Scoop’ y ‘Cassandra’s dream’ son films del montón y Vicky Cristina Barcelona se parece más a estas que a las obras maestras realizas por Woody Allen, como mínimo, hace una década. Vicky Cristina Barcelona no es una mala película. Es cierto que no es 'Manhattan', pero tampoco es un bodrio. Se deja ver, se disfruta de algún diálogo, aunque cuando terminas de verla y alguien te pregunta por ella no te sale otra cosa que “regulera”*. Barcelona es una ciudad que siempre me ha atraído a pesar de no haberla visitado nunca. Aquí no me llama la atención. Allen no la hace destacar. Es cierto que Gaudí es muy importante, pero es que el resto de Barcelona también lo es. Una película tan modesta como ‘Una ...

Las películas de superhéroes están de moda. Pero la moda en las películas de superhéroes este 2008 es que son de calidad. Así, ‘El increíble Hulk’, Batman: el caballero oscuro’ y ‘Iron man’ han demostrado que este subgénero se puede tomar muy en serio, a pesar de tener unos antecedentes más que cuestionables. Al ver Iron man, casi inconscientemente hice una pequeña división en las películas de superhéroes. Por un lado me imaginé las que hacen hincapié en los sentimientos del protagonista (Batman: el caballero oscuro es su máximo exponente). Entre medias, intentando aunar sentimientos y acción me imagino a Spiderman, sobre todo la primera entrega. Por lo tanto en el otro extremo se encontraba la acción pura y dura: ENTRETENIMIENTO.  Lo pongo con mayúsculas porque su máximo exponente lo hace con esa intensidad. Iron man logra lo que Hulk y Superman no son capaces de lograr ni con secuelas. Si Iron man entretiene es porque sabe lo que busca y el guión y la dirección están enfocados en esa dirección. Así la banda sonora no deja de sonar y la atención del espectador se mantiene aunque Tony Stark luzca y se comporte como un cretino en gran parte de la película. ...

O lo que es lo mismo, los diálogos graciosillos, las bromas fáciles, todos esos elementos de comedia adolescente que alimentan y engordan ‘Supersalidos’, todos, tienen un límite. Es cierto, la primera mitad de la película me hizo reír, no demasiado, pero si lo suficiente para pensar que esta película podría dejarme un regustillo no del todo amargo, decadente (¿es necesario gastarse 7€ en esto?) pero no una amargura total. Para mi desgracia esto se vino abajo enseguida. A mitad de la película todo se empieza ralentizar y mi paciencia inició un resentimiento que a día de hoy, y antes de terminar esta crítica, todavía sigo poseyendo. Me sentía tan frustrado que en ese momento de la película me entraron ganas de decirle al directo: “vale, estos tíos son graciosos, pero cuando van a llegar a la fiesta????. Demasiado cansino, esa es la expresión. Me quedo con la impresión de que los responsables de supersalidos tenían un caramelo entre manos, pero no supieron aprovecharlo. Cuando me refiero a que supersalidos es cansina o excesivamente larga, lo digo por dos razones fundamentales. La primera y obvia, es que quiero que esos chicos lleguen a la fiesta porque ahí se van a  resolver todas las ...

Batman ha vuelto con más fuerza que nunca. Y no lo digo por su nota de 9,1 en imdb que lo coloca como la tercera mejor película de la historia, sino por la trabajada y efectiva trama que ha diseñado el señor Cristopher Nolan para la sexta entrega de Batman en la gran pantalla. ‘El caballero oscuro’ es la justa continuación de ‘Batman begins’. Si en la anterior entrega se nos describía el origen de Batman y sus motivaciones para convertirse en un super héroe, en la entrega que hoy nos ocupa se nos explica por qué el hombre murciélago no es el héroe que Gotham necesita, pero también los sacrificios que él y los que le rodean son capaces de hacer para que esto sea posible. Lo interesante es descubrir en que se ha convertido el mundo de Batman/Bruce Wayne. Ambas identidades actúan sin aparente sentimiento y sólo reaccionan ante los acontecimientos. Dejan escapar oportunidades, algunos dirán que son engañados, y cuando descubren lo que quieren, se encuentran en una situación límite en la que la única solución es tomar medidas desesperadas. Sin duda, lo mejor de la película es su ritmo y los personajes principales. Joker se convierte desde su primera ...

Iniciada en su día por Paul Schrader y reiniciada por Renny Harlin tras el despido del primero, nos llega una secuela de la mítica película de terror “El exorcista”. De la mano de Harlin asistimos a la explicación de las dudas del padre Merrin sobre su fe. El escepticismo se adueña de él tras una terrible experiencia con las tropas nazis en la que es obligado a elegir la muerte de varias personas entre un amplio grupo si quiere salvar al resto. La película explica la figura y cambios del padre convertido a arqueólogo y el inicio de su lucha contra el mal, escondido en una iglesia de un remoto país del continente Africano. Hay varios aspectos negativos que es imposible pasar por alto. Se nota mucho, muchísimo, la rapidez y la falta de tiempo con la que contó el director para realizar el rodaje. Los efectos son pobres y nada eficaces en pantalla. Peor aún es comprobar como aparecen y desaparecen personajes repentinamente. Y lo que colma la paciencia del espectador es la flojísima historia sobre el pasado del padre Merrin. Es muy floja y está muy mal representada en pantalla, sobre todo a través de breves flashbacks que delatan ...

Ver “Secretary” es ver algo diferente. Se trata de una propuesta poco habitual pero visualmente agradable destinada a un público minoritario. Ante todo es presenciar una interpretaciones memorables sobre unos personajes límites que son llevados hasta extremos pocas veces vistos hasta la fecha en el cine americano. El sadomasoquismo, la automutilación, la locura y el exceso forman parte de todos y cada uno de ellos. Por eso es una propuesta diferente y eso es lo que la convierte en atractiva. Esa diferencia es la que destina el producto final a un público minoritario y capaz de soportar toda clase de propuestas denominadas habitualmente rarezas. Maggie Gyllenhaal está magnífica, como siempre. Fue nominada al globo de oro por este papel y supongo que no será su ultima nominación. Es de la pocas jóvenes actrices capaces de volver absolutamente creíble su personaje y dotarles de unos matices que diferencian a una gran actriz de una buena actriz. A ella le sigue un sobreactuadísimo James Spader. Precisamente eso es lo que vuelve su personaje aun más interesante para el espectador. El tercero en discordia es el alternativo Jeremy Davies, siempre en papeles de tipo raro, pausado y con aparentes problemas mentales. Los tres convierten ...